O depoimento abaixo, que acaba se mostrando um belo portfólio, foi enviado pela Cristina Lemos Marques, aluna do curso de Pintura.

No dia 31/7/2015, dia do meu cinquentenário, resolvi me dar um presente. Fui até a Gare, que ainda era na rua Áurea, e me matriculei no curso de pintura de ateliê. Estava de volta depois de mais de 10 anos parada.
Havia desenvolvido um trabalho bacana em acrílico, o projeto “Asas”. Eram telas com parciais de asas de borboleta. Já tinha uma inspiração nas asas e seu simbolismo tão comum. Associando ainda, às borboletas, rainhas da metamorfose. Enfim, depois desse projeto nunca mais havia produzido nada.

1,60 x 1,00 m – Acrílico sobre painel (Tríptico)
Quando retornei em 2015 estava absolutamente perdida e enferrujada. Aí entrou em cena o DNA da Gare. Trabalhar a expressão artística do indivíduo com suas experiências, agruras, amarras, potenciais e sonhos. É esse DNA que me encanta e me mantém na escola até hoje.
Mostro aqui o percurso nesses 5 anos, sempre orientada para chegar ao desenvolvimento de uma temática e um estilo próprios. O caminho é longo e árduo. E precisa ser acompanhado e muito bem orientado.
Essa foi minha primeira tela em 2015. Foram sugeridos alguns objetos para uma composição livre.

80 x 60 cm
Fui apresentada a alguns pintores que tinham conexão com meu estilo e expectativas. Fiz uma releitura de Gustav Klint – acrílico sobre tela.

Foram várias releituras e trabalhos autorais sem expressão para mim, mas que certamente contribuíram no processo. Muitas tentativas de achar uma poética própria e um caminho de expressão.
Rolou até um auto retrato em técnica mista – acrílico e grafite sobre tela e papel vegetal.

Produzi uma série inspirada nas aves e sua relação com o humano e o natural.
Tenho paixão por pássaros… De novo as asas! Todas as telas produzidas em acrílica.


Acrílica sobre tela
1,00 x 0,80 m
Quero destacar uma releitura de Van Gogh. Flores que figuram em diversas obras dele. Marcou minha migração para a tinta à óleo.

Óleo sobre tela.
80 x 60 cm
Pássaros e chaves se juntam para expressar vivências e sonhos de libertação.


Na pesquisa para o desenvolvimento da temática própria, realizei alguns desenhos em grafite:

O desafio foi transformar os desenhos em pintura à óleo. Dediquei quase um ano inteiro a isso.

Em 2019 encerrei a viagem por aves e chaves com essas três telas à óleo. A semente precisava germinar.

Com o apoio da Angela, minha querida professora nesses 5 anos, me lancei a um novo desafio. A aquarela. Desafio porque aceitar a fluência da água e abrir mão do controle que as outras técnicas permitem, me custam muito. O início foi muitas vezes frustrante, mas aos poucos fui aceitando o que precisava ser aceito.

Aí chegou a quarentena. Um novo desafio! Aulas on line. Para encurtar a história, fomos nos adaptando e o resultado é super produtivo. Amei todas as aulas! Elas mesclaram história da arte, técnicas de desenho e pintura e provocações para uma nova etapa no desenvolvimento do trabalho autoral.

Ainda durante a quarentena, dediquei tempo a complementar os estudos, especialmente de cores, me inspirando em Van Gogh – meu pintor preferido. Desenhos em lápis de cor e pastel a óleo sobre papel.

Encerrei o primeiro semestre com uma série de pinturas à nanquim e aquarela sobre papel. Foco total no processo criativo autoral. A busca permanente da temática e da linguagem próprias.

Asas que me levam à liberdade do outro. Nessa liberdade deve haver espaço para o vazio. Um vazio a ser preenchido pelo novo.

Incrível o caminho a percorrer! Mesmo depois de tanto tempo, a temática continua viva aqui dentro. Porém, com o conhecimento e a experimentação desses 5 anos, o resultado é diferente, estimulante.
Cristina Lemos Marques – aluna de Pintura. Professora: Angela Camata
Aproveitamos para agradecer a Cris por ter nos enviado este depoimento e por ter disponibilizado seu portfólio para publicarmos em nosso blog! Parabéns pelas suas produções, Cris! Continue caminhando!
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